《惡鬼社區（上冊）【全新復刻版】》振鑫著★PTTMarvel版鄉民狂推最懷念口袋書，重出江湖！★網頁遊戲、即時通等懷舊元素，結合《大逃殺》般的驚悚殺戮！二十四小時內沒有登入遊戲、二十四小內沒有對鬼進行餵食、沒有餵食指定的食物……下場都是死？一旦破壞遊戲規則，只能用命來登出？幾個高中生發現了一款名為《惡鬼社區》的網頁遊戲，每個人有自己的房子，養自己的鬼，每餵食一次，鬼就會升級。遊戲裡有幾百種鬼供玩家選擇，如：食屍鬼、水鬼、吊死鬼、車裂鬼等。一開始大家玩得興味盎然，卻漸漸發現不對勁──養水鬼的同學，像水鬼一樣，在自己家中浴缸溺斃；養車裂鬼的同學，在自家附近被殺害，並遭凶手分屍⋯⋯每個因遊戲喪命的人，死相都與遊戲中所飼養的鬼雷同。活下去的條件是：除了每天登入，還要餵食遊戲指定的食物，就像祭拜的供品一樣。《惡鬼社區》的難度一直提高，等級愈高，愈難取得餵食的飼料：同學的指甲、舌頭、內臟……等同唆使玩家去殺人。當玩家以為殺人才可以活下去的時候，遊戲規則又改變了，惡鬼甚至可以附身！學生們開會討論，決定要前去摧毀遊戲伺服器，那位於一棟荒廢了十幾年的醫院裡……聽說，當年有位醫生忽然發瘋，一夜之間殺了寶生醫院十多位醫生和護士，就連院長也慘遭殺害。從此之後，醫院就傳出不少詭異的事件……當這些學生們抵達醫院後，又將目睹什麼駭人的景象？摧毀了遊戲伺服器，就從此一勞永逸嗎？登入《惡鬼社區》這款遊戲後，無論卡關或持續升級，都只能通往死路一條？！作者簡介振鑫畫文字為餅，以夢想為食，雲遊四方的小說家。曾獲第五屆溫世仁百萬武俠小說賞＿評審獎。著有《惡鬼社區》、《八百鬼》等七十餘部小說。臉書粉絲專頁：https://www.facebook.com/3golden鏡文學作者專頁：https://www.mirrorfiction.com/zh-Hant/member/9686購書連結Readmoo：https://reurl.cc/2g07br博客來：https://reurl.cc/odLmLD

鏡文學簽約作品每週【推薦排行榜】♕TOP1《不能讓老師發現的霸凌日記》TOP2《手語師》TOP3《極簡人必備的雜物虐殺手冊》TOP4《抱歉，我討厭我的孩子》TOP5《我在詐騙公司上班》

「小時候看《哆啦Ａ夢》大雄穿越未來，我想像自己的未來會是怎樣。如果以前的我搭時光機到現在，大概會覺得，欸怎麼是這樣？」正式成為單親爸爸已經兩年多，將出版圖文新作《1+1+1》，剛忙著用酒精為我們消毒的藍聖傑說道。疫病之年，當個單親父親不容易。下午時分，我們趁藍聖傑兒子上學不在家，同攝影師到他住家兼工作室採訪。一進門，藍聖傑為我們消毒，從雙手到鞋子，連門把都不放過。我暗想，我們離開後，他是否會再消毒一遍。《1+1+1》／藍聖傑著有了小孩改變了一切為人父，真會改變一個人嗎？現年38歲的藍聖傑六點半起床，弄完6歲兒的早餐，幫他打理書包，便叫他起床，不過藍聖傑都用搔癢遊戲的方式，「因為不想讓兒子一早就被人吼。」七點半送兒子到幼稚園後，便隨意買個三明治當早餐，吃完就開始畫畫。畫到中午休息，下午再繼續畫到五點多，然後接兒子放學。成為單親父親，改變了藍聖傑的生活與他的作品，「以前我從沒想過我變成親子插畫家。」「現在我還有強迫症，到處清潔就怕細菌。兒子生病，帶他到診所看病，要他乖乖坐在我腿上，擔心他東摸西摸，把細菌摸上身。」所以藍聖傑畫了一幅他跟兒子木然坐在診所裡的畫：他抬頭望天花板，兒子眼巴巴盯著旁邊看故事書的小孩。連載兩年多的圖文專欄「單親爸爸週記」，多是抒發這樣的心情——如父如子，又各懷所思，爸爸為兒子擔心，兒子為無聊發愁。藍聖傑說，或許這正是他畫與兒子互動引人共鳴之處——「實在的生活感。」大寫的父（母）愛與辛勞，天天都被歌頌，卻很少有人描繪親子相處的邊角：小而勞形，卻能搔到其他為人父母者的心窩。例如踩到兒子忘記收的樂高，或是慶幸他學會用電動牙刷之餘，同時感慨「以後他不會需要我幫他了」。藍聖傑說，牽手也是，「看到路上青少年，總讓我想兒子的手還能牽多久？會不會再過幾歲，他就不喜歡跟我牽手了。」藍聖傑畫「單親爸爸週記」，很多時候偌大場景裡只有他們父子倆，而他不止一次提到現在最害怕自己生病倒下，兒子無人照顧。我想起戈馬克．麥卡錫的《長路》。末日之後，一對父子在文明廢墟間踽踽向前。世界是灰敗的，父親仍告訴兒子未來值得期待。▲以前藍聖傑喜歡畫異色獵奇，兒子出生後，開始用畫記錄育兒點滴。2018年，藍聖傑成為鏡文學職人經紀作者，在鏡週刊連載「單親爸爸週記」圖文。（圖／鏡文學）還在煩惱爸爸怎麼當世界失了顏色，藍聖傑還有畫筆。2002年，他從景文技術學院視傳系畢業，曾短暫在動畫公司工作，辭職後靠接案維生，一度無以為繼，跑到澎湖當民宿司機。之後他就讀師大美術所，沉潛再出發。以前他喜歡畫異色獵奇，兒子出生後，開始用畫記錄育兒點滴。2018年，藍聖傑成為鏡文學職人經紀作者，在鏡週刊連載「單親爸爸週記」圖文。大家都說為父（母）則強，藍聖傑用圖畫告訴讀者，「成為父母」不是內建的，而是經歷混亂，「過程很血淋淋。」很多讀者覺得藍聖傑是好爸爸，其實他一路走來戰戰兢兢，直到現在還是常常懷疑自己「夠格」嗎？怎樣算夠格？藍聖傑心中有所謂的模範父親嗎？「我看YouTube上有的爸爸帶小孩上山下海，都覺得自己好不足。有人會唸我怎麼都不帶兒子出去，我內心也覺得好像應該帶他上山露營，體驗大自然，可是我又很怕鬼。」此時，已為人父的藍聖傑彷彿退回成學生，還在抄寫成為好爸爸的答案。可是好爸爸究竟要怎麼當？因為從來不會有人告訴一個男孩，以後你可能會成一名單親父親。甚且，小時候看動漫，是無形的價值觀規訓，讓我們長成某種面孔，服膺他處的信仰，然而動漫裡總是「缺席的爸爸」讓藍聖傑初為人父時不知所措，「我以前總覺得自己會有老婆、房子組成的家庭，結果現在這兩個都沒有。」藍聖傑不無自嘲的說。「（離婚後）一開始很怕，我常常聽幼教相關的東西，讓自己更快速像個爸爸。例如小孩跌倒，以前我會覺得我已經很累了，小孩怎麼還這麼不小心，後來才知道要趕快去了解小孩的心情，幫助他理解當下的心理反應，例如他會不會覺得很丟臉？會不會痛？很多時候我們覺得自然而然的反應，對小孩而言都是嶄新的，大人要幫助他們辨認。」本來就常常想太多的藍聖傑，有了小孩後更是三省吾身，「有時我會想，小孩回家做什麼都要跟我報告，這是小孩本該有的樣子嗎？小孩是不是也需要自由意志？我常常擔心自己沒站在他的立場去思考。」與小孩換位思考，促成「單親爸爸週記」源源不絕的點子。▲很多人好奇，藍聖傑為什麼堅持一個人在台北帶小孩，不回台中老家？藍聖傑的答案很實際，「想讓兒子早點適應城市生活，不然會像我當初從台中北上，一開始傻傻的被騙。」（圖／鏡文學）當了父親才理解父親藍聖傑在台中長大，原生家庭很傳統，爸媽都是公務人員，還有一個弟弟。他的爸爸是台灣常見的嚴父形象，「以前我爸對我很嚴厲，三天兩頭被打，直到當了爸爸，我才能同理我爸的『堅毅』，無論是對小孩，還是看待自己的工作。」藍聖傑爸爸以前任職農會，退休後鑽研茶葉，在業內頗具名氣。或許是父親的職人精神，曾問他：「名聲跟金錢，哪個比較重要？」當時藍聖傑回答「名聲」，父親說：「我跟你一樣。」因此，從學畫到成為插畫家，父親都支持他選擇這個在一般人眼中較崎嶇的道路。「一份工作最重要的，是你能不能在裡頭『保持存在感』。」藍聖傑說這是他父親給他的啟示。同樣扮演父親角色，藍聖傑與他的爸爸如此不同，我故意問他，會不會覺得自己更稱職？藍聖傑急忙道，「我一直在想爸爸要怎樣當，我也不能當嚴父，因為凶完兒子，兒子也只能找我討抱。」如父如子，這句話在藍聖傑身上既成立又否。工作志趣上，他跟父親一樣，然而他扮演的父職角色與他的父親截然不同。因此，「成為」父親，也是一種換位，讓藍聖傑意識自己跟父親，以及阿公的交流其實很少。「我常跟兒子說，要多跟阿公聊天。因為我雖然是長孫，跟阿公很親，但不知道怎麼跟他聊天。我阿公當過日本兵，背負很多故事，但他很少談這方面的事。就連我阿嬤日本時代讀過帝大（現今台灣大學），我也是長大才知道。以前聽說阿嬤看報紙學認字，就以為她書讀不多，後來才知道她是因為以前學日文長大，日文被禁後，不得不靠看報紙學漢字。」藍聖傑說，前陣子李登輝過世讓他感觸很深，「與我阿公同一個時代的人正在消逝，而我們還沒機會好好好了解他們。」我們怎麼看待過去的人，正影響小孩未來怎麼看待我們。新作擴充對家的想像新作《1+1+1》，耗時近八個月，宛若濃縮在一個夏日的《年少時代》——隨時間長大的，不止是孩子，還有跌跌撞撞的大人們。《1+1+1》，書名看似便是「我們仨」，除了延續「單親爸爸週記」基調——單親爸爸帶著不知煩惱為何物的小孩——還加入半虛構故事：蟬鳴大作的夏天，甫離婚的「藍聖傑」搬離舊家，與兒子迎接二人生活。父親還在學著當個父親，兒子則因生活劇變而被迫一夕長大。此時，染著一頭海藍髮色的女子，悄悄進入父子倆生活。因緣際會之下，他們得知女子是開業獸醫，陪她照顧一隻奄奄一息的流浪犬「小白兔」。我們仨，還有一隻狗，無以名狀的情感隨炎日的空氣蒸騰，然而女子也有自己的生命意義與困惑，需要追尋與解答。散聚有時，家的意義卻也在此匯聚。「有時我會想，我們對家庭的想像是從何而來的？」藍聖傑創作時浮現這個念頭。《1+1+1》最後，一切復歸原狀又有所不同。成長是偷天換日，讓我們變成不同的樣子，就像家的樣態在藍聖傑身上歷經各種變化，從原生家庭到婚後的小家庭，再到離婚後的單親生活。「除了原生家庭的影響，動漫也扮演了很重要的角色，例如《哆啦Ａ夢》或《小丸子》，出來管小孩、嘮叨的，永遠是媽媽。」然而，「爸爸去哪裡了？」藍聖傑希望能有一個新的範例，讓讀者知道一個家只有父子也很好。同時，屋簷延伸，家也具備為更多成員遮風避雨的功能，「家庭不是只有固定的樣子。」▲藍聖傑習慣一邊畫畫一邊聽線上課程，「畫畫對我來說已變成反射性動作，大概只有在構圖時需要動腦筋。」那畫圖創作的樂趣還在嗎？「現在是在讀者回饋，發現我畫跟兒子互動時藏有一些以前『BLUE流本魂』彩蛋。」（圖／鏡文學）兒子成長也在遠離他我好奇藍聖傑兒子怎麼看待「沒有媽媽」？「其實兒子問過我為什麼媽媽不能跟我們一起住。我跟他說，我們住在一起會吵架，分開住比較開心。我不知道他有沒有真的理解。之後他從媽媽那回來，有時也會問一些媽媽的問題，不過比較像疑問，而不是困擾媽媽怎麼沒跟我在一塊。」什麼時候覺得自己「真的」可以一個人住在台北照顧小孩？藍聖傑回答，搬到新家一兩個月後。「其實之前也多是我在帶小孩，但搬出來後，只有我跟他，才發現，啊真的一個人也沒問題。」「不過有時我會夢到跟前妻住的舊家，想到我曾有一個那樣的家庭。」藍聖傑坦承，他對家的想像還是偏傳統，「偶爾會覺得現在少了些什麼。」看到情侶或夫妻，也會羨慕，可是隨即想到那些其實都是自己的來時路，「走過一遭之後，就是現在這個樣子。」創作《1+1+1》，想像家庭有新成員，不過藍聖傑說，「我問過兒子：『爸爸交一個女朋友好不好？』他說不要。」藍聖傑常常煩惱如何成為一個父親，其實兒子正不知不覺帶領著他。藍聖傑透露，兒子到髮廊會翻出週刊，找到專欄那一頁跟每個人說「你看，這是我」。「不過他現在已經習慣了，不再是我的忠實讀者。」會不會擔心兒子長大後不讓他畫？「會啊，他現在有時候看到畫，會跟我爭論自己才沒有這樣。所以現在我一邊畫一邊珍惜。」「或許未來有一天，兒子跟我都忘了這段歷程，會慶幸還好有畫下來，能好好記住。」後記：採訪時，藍聖傑的經紀人在旁。我問藍聖傑從單打獨鬥到有職人經紀，有何不同？他回答，文書作業。原來藍聖傑有閱讀障礙，兒子做健康檢查，一堆文件資料就讓他頭痛不已。從前接案時，「文書蓋章來來去去，通常一天就沒了」，現在有經紀人幫忙，才得以專注在畫畫上。此外，以前個體戶難免遇到「不知行情」的業主，現在則有經紀人幫忙擋。「有些人不了解創作要付出什麼，」藍聖傑經紀人在旁說，「很多我都先幫他把關了。」藍聖傑最近手上案子很多，包括「桃園市政府青埔旅遊線推廣」插畫、基隆市刊《魅力基隆》封面，還有「兒福聯盟助養計畫2020」主視覺設計。藍聖傑說，以前接案是一波一波的，有了職人經紀才得以預排計畫。那麼業主看上的是藍聖傑作品中哪個部分？經紀人說，「主要還是他畫親子關係與表現創意。」從獵奇女體畫家到親子插畫家，「兒子真的改變了我的世界。」藍聖傑說。

一碗小羊肉（已歇業）翁文維道﹕「就在北新路口那兒，有個三家村小店，叫什麼一碗小羊肉。之前我吃過，有點名堂，味道不壞。今天難得，這兒又清靜，咱們吃點熱羊肉湯，順便喝點小酒。」北宜路展抱山莊中，調查局長翁文維與主秘為避耳目，在此密商調查十信案蔡家背後官商勾結名單內幕。▲一碗小羊肉（圖／鏡文學）隆記上海菜館（已歇業）這館子，置身窄巷，那巷子既短且狹，往外頭走個幾十步，就是中山堂前廣場。江浙兩省國代，多到此吃點家鄉菜。中山堂是國民大會開會所在地，周遭多有各省餐館。央行金檢處處長程光蘅在此宴請外勤同仁，餐後出發十信金檢突擊行動。山西餐廳（現為北平上園樓）「中山堂斜對面，就是山西餐廳，以貓耳朵、刀削麵、紫銅火鍋聞名，北方幾省國代，常去那兒聚餐。」原老闆為閻錫山家廚，1994年原址改建歇業後，老師傅們合資於林森南路以「北平上園樓」重開，但仍保留「山西餐廳」作為招牌。▲山西餐廳，現為北平上園樓。（圖／鏡文學）彭園湘菜館「彭長貴那廚藝手段，可高明了。沒幾年，就把央行員工餐廳弄得風生水起。後來，他經營央行員工餐廳，攢了老本，就去外頭開這彭園餐廳了。」以左宗棠雞、富貴雙方等菜揚名國際，彭長貴更每年至七海官邸掌辦結婚紀念日家宴，《十信風暴》中，央行同仁念念不忘其主持央行餐廳時的名氣。東一排骨財政部秘書室梁專員：「我剛才聽說，總務司向東一排骨訂了四十個便當，雞腿、排骨各半。」位於鄰近各機關的延平南路，店面裝潢為又像西餐廳、又像舞廳的華麗風格，許多政商名流曾是座上賓，也常是公務機構、公司行號的會議餐盒首選。▲東一排骨。（圖／鏡文學）京兆尹餐廳（已歇業）「長久以來，台北頗多北平館，所賣不外是豬牛肉餡餅、大蔥餃子、炸醬麵、火鍋涮羊肉之類食物。這京兆尹不一樣，還真有不少甜鹹點心、麵食，稱得上是獨一份，外頭還真是找不到。」小方與在國泰信託工作的同學黃斯達在此聚餐，黃斯達一吐國信偽造文書，而財政部為維持金融穩定不作為內幕。世華銀行頂樓招待所「這天晚上，早就約了飯局，在館前路世華銀行總行頂樓招待所，請的是立法院中央政策會梁肅戎、趙自齊等幾位委員。」許多銀行設有招待所，因不受餐飲法規限制，又有隱密性，方便政府官員與企業要角應酬宴客、密商協調。陸潤康在此一吐十信案苦水，後接到行政院秘書長勸退電話。金峰魯肉飯「南門市場隔壁，另有一大樓，該大樓一樓那兒，有家台灣味小吃店，名為『金峰魯肉飯』，生意頗好，眾記者就去那兒吃午飯。」金峰魯肉飯可能是國外觀光客最熟悉的台灣滷肉飯，幾十年來總是大排長龍。小方與眾記者在財政部採訪空檔，一同在此打牙祭。▲金峰魯肉飯。（圖／鏡文學）

鏡文學簽約作品每週【推薦排行榜】♕TOP1《山神》TOP2《見鬼的法醫事件簿》TOP3《住在壞掉時鐘裡的傢伙》TOP4《花語江南》TOP5《將愛進行到死》

文化部4日公布第44屆金鼎獎得獎名單，本屆共有1,300餘件作品報名，28件作品脫穎而出；其中由《鏡文學》出版、陳思宏所著《鬼地方》得到文學圖書獎殊榮！陳思宏獲獎無數，曾獲得九歌年度小說獎，並三度榮獲「林榮三文學獎」小說獎，著作《廁所裡的鬼》更勇奪林榮三短篇小說首獎肯定！《鬼地方》是他睽違12年創作的長篇小說，以回歸故鄉「永靖」為題，刻劃時代對小人物的輾壓，一探眾人心中的廢墟，藉由陳家不同成員的視角切換，揭開一系列光怪陸離的樣貌。陳思宏以自身童年做主軸，用生動的小鎮風景寫出家族中的相愛相殺，層層窺見家族成員的傷痕與醜陋、小鎮的祕密、時代的恐怖與無情，以及這個小鎮如何崩塌成主角口中的「鬼地方」。《鬼地方》2019年底出版至今已四刷，銷售成績亮眼，未來也計畫推向影視化！金鼎獎評審指出，此書以本地為背景、他鄉為對照，以作者虛構的鬼門開與荒誕離奇的歲月，反映出漂泊者去∕就家鄉的痛楚，兼具思辨深度與可讀性，實至名歸！陳思宏也正在籌備最新作品，是繼《鬼地方》之後「夏日三部曲」中的第二部曲，描寫一群台灣青少年去美國佛羅里達參加夏令營所經歷的崩壞旅程，預計年底於《鏡文學》出版。《鬼地方》作品專頁：https://event.mirrorfiction.com/2019/gueidifang/購書連結：★博客來：https://bit.ly/2Ea9wv6★金石堂：https://bit.ly/2rmEOvs★誠品：https://bit.ly/2QNO6LR

鏡文學簽約作品每週【推薦排行榜】♕TOP1《極簡人必備的雜物虐殺手冊》TOP2《月下西樓》TOP3《老鼠發電廠》TOP4《一合居》TOP5《擋煞》

關於十信案，坊間一直有個說法：「本案影響投資人信心，造成銀行嚴重擠兌，數千存款戶畢生積蓄血本無歸！」然而，事實真是如此嗎？一直以來，「保障存款戶權益」是政府至高無上的標竿。比方說，一家上市銀行出了事，政府不會保障購買這家銀行股票的投資人，但絕對會動用國庫資金，百分之百保障這家銀行所有存款戶權益。事實上，十信之所以會鬧出大亂子，就是因為政府要保障十信存款戶，不讓存戶有一毛錢損失。所以，當時合作金庫才動用三十億元，如肉包子打狗一般，被蔡辰洲耍弄。整個十信案，受害的，是貪圖高利息，把錢借給國泰塑膠集團那批債權人，他們才是血本無歸。至於十信存款戶，一毛錢都沒少。▲蔡辰男。（圖／鏡週刊資料畫面）維基百科上寫到「十信案的爆發嚴重傷害臺灣投資人的信心，臺北十信各分社都受到嚴重的擠兌，數千存款戶一生的積蓄血本無歸。十信案受害者達十萬人以上」並非事實。十信案受害人，其實是國泰塑膠集團債權人、以及國泰塑膠集團員工人頭，加起來約幾千人，而非逾十萬人。十信、國信雙風暴，案情千頭萬緒，之後的發展千奇百怪。比方說，國信老闆蔡辰男，比起他弟弟蔡辰洲，就幸運許多。當時他被銀行團逼著湊錢還債，本來山窮水盡，眼看著就榨不出油水了，正巧，碰到台灣經濟起飛，股票、土地價格暴漲，因而，他全身而退，雖然剝了皮，但還留得大量土地，後來才東山再起。三十幾年前，人治重於法治，當局關了弟弟蔡辰洲，卻刻意把他放在外面，逼他籌錢還債，倘若他籌不出錢，一定是關進牢去。如果他關進去，那麼，國泰信託集團幾十名幹部，恐怕也都難免牢獄之災。事實上，蔡辰男國信窟窿不比蔡辰洲十信小，但弟弟蔡辰洲卻關進牢去，還送了性命，而哥哥蔡辰男現在卻還在台北，開著「海峽會」餐廳。▲海峽會餐廳。（圖／鏡週刊資料畫面）

民國七十四年元月五日，央行金檢處從隆記菜飯出發，突襲檢查十信，揭開十信風暴序幕。▲已歇業的隆記小館曾是許多政商名人的聚會場所。（圖／資料畫面）交通銀行是國營銀行，常務董事由政府派任，以現役財經金大員為主力，間而亦有退休要人摻雜其間。無論黨務或行政系統，特大號耆老、耄耋，年事高，血氣衰，早該回歸林下，悠然安享餘年。然而，此輩大人先生們，一來畢生公務倥傯，在權柄機器裡進進出出，一旦退休，沒法子適應諸事皆空生涯，人雖退而心不休。時任交通銀行當常務董事余井塘，對於當時十信案與其牽連的國信案動用其他銀行相救頗有微詞，他認為交通銀行，是專業銀行，本身有很多該做的事情，都還沒做好，怎麼會動用龐大資金，去接管蔡辰男國泰信託爛攤子？▲前交銀常董余井塘。（圖／中央社記者沈鑫南攝）在一次常董會議上，余井塘義正詞嚴，語驚四座，痛罵一通，罵完，虎著臉，環視與會諸現役財經金大員。其實，余對十信、國信案情並不了解，只是每天看電視新聞，有了片面印象，覺得拿政府錢去救十信、國信，壓根是肉包子打狗，注定賠本。在場諸交銀常董，心知肚明，曉得真相，但輩分低、年紀小，誰也不夠格出頭勸解。只有交通銀行總經理賈新葆答道﹕「我們這也是奉上級指示辦理，並非交銀自行決定，也非交銀主動撥發資金。」余井塘聽了，火氣更旺，猛然挺起上身，右手抓著椅旁拐杖，砰然上下敲擊地板，邊敲邊喊道﹕「你們就會拿上級搪塞。我倒要問問你，你說，是哪個上級，要你們這樣胡攪瞎搞？」「要我們交通銀行，去接蔡辰男國信爛攤子，未來接管國信損失，要超過一百億元。你們聽聽，一百億元哪！一百億元可以做多少事？可以起造多少建設？可以造福多少老百姓？」余井塘罵完，上身頹然靠回椅背，兩手扶著把手，吭嗤吭嗤，不斷大喘氣。喘到後來，腦袋一歪，整個身體斜斜癱在椅子上，昏迷過去。眾人見情況不對，趕緊喊人，打一一九，叫救護車。七手八腳，把余井塘送進忠孝東路中心診所，拿儀器掃描腦部，掃出來一看，整個腦部五分之四出血。拖了五天，拖到四月二日清晨五點三十分，余井塘與世長辭。黨營報紙中央日報，刊出這樣標題：黨國大老余井塘被十信、國信案活活氣死。（部分內容整理摘錄自《十信風暴》）▲交通銀行原址，現已改為兆豐衡陽大樓。（圖／資料畫面）

成英姝的新作《再放浪一點》，是一本關於女人的「我」的小說。但什麼是女人的「我」？當女人說「我」或「自己」，那指的是什麼？得先有自己的房間嗎？是除去性別底蘊、堅守「人」的純粹內涵嗎？在日常、在角色、在關係底，探問「我」，真是可能的嗎？當人們說「多愛自己一點」，那是什麼意思？或者，更令人費解的，「愛自己才能被愛」、「先愛自己才能愛他人」，又是什麼？以及，「永遠要保有自我」，那的需要被保有的是怎樣的東西，且是由誰來保有？《再放浪一點》成英姝著出版日期：2020/6/12什麼是女人的「我」？在《再放浪一點》，有四個女人，一是書中的「我」，叫愛莫，三十六歲，卡在藝術與商業瓶頸的不得志編劇；一是年輕演員由果，長相和身材俱不盡符合演藝圈標準，發展不順利，但樂天又努力；一是資深也已退役的演員龔麗蓮，念著年輕的風光，找上愛莫為她量身打造劇本，期望再次東山再起；一是跑通告上節目的知名心理學家梁夢汝。愛莫和由果同租一處，龔麗蓮為了劇本也跑來一起住，梁夢汝則是該共居生活中時不時出現的友人。表面上，《再放浪一點》是個非常冷淡的故事。這四個女人在都會浮沈，許多挫折、落寞，有幾乎成為感動的快樂、更多時候則只是日子淡淡到來又離開。四個人生，故事似乎賦予其間的交集與牽動，但到底是錯覺、錯解，因為每處輻臻點，仍由每個人的生命軸線各自定義。換句話說，她們緊密且錯綜地交往相處，但每個生活都是獨立的，甚至透有斷然的氣息。那非關拒絕，非關性格裡的乖僻，而僅僅是，她們都擁有某個絕對性的自我，就算她們自己毫未察覺、也不曾由此去強調。四個人，可以有多少種排列組合，書裡就有多少可供拆解細究的獨立關係，愛莫+由果、愛莫+龔、龔+梁、由果+龔+梁愛莫+由果+龔+梁、……，在並無太多情節起伏轉折底，通過整份疊圖效應，每個人的輪廓漸漸顯明、鮮明，到後來且像是某種執拗，成為了命運般的角色。我們看穿她們每個人是如何來到這一天，而在書頁結束後，又將走向哪裡。她們都是很平凡的人，這裡說的平凡，指那些模板化的表現，即使是抗拒主流、忠於初衷、熱愛或失望於生命，即使是不同於通常女性生命歷程的毫未牽絆於丈夫、小孩、父母，她們仍是我們絕不陌生的樣子：似是而非的人生反省、煞有介事的夢想追尋、關於愛與友誼的入戲唱和……。《再放浪一點》給出一個「自以為可以不世俗，可終究無法不為世俗吞噬」的場景，而在此一時刻，這些女人之於自我審視與評量的誠實，將揭曉，以一般性、共通性處境而言，我們的靈魂在這個世俗裡還可能怎樣窮盡？是否真有任何價值？別的編劇願意遵循商業風向，寫出叫座且也不一定不叫好的作品，愛莫無法是那樣的人；別的女演員忙著醫美瘦身以潛規則搏上位，由果不留後路地深潛入一個配角；別的退役演員默默讓位，讓往事成雲煙，龔麗蓮卻不畏取笑要重新進駐；別的暢銷作家拼代言上通告，梁夢汝卻更浮沈於無止盡內心戲。是的，她們和多數人不同，但真又有那麼特別嗎？而到頭來，假如特立獨行、堅持自我，看起來也沒有更帥、反而錯過更好的待遇，這一切是否徒勞可笑？還是說，正是由這種不值、這種近乎可悲，反過來提示：叛逆是容易的、作自己是容易的，重點不在這裡，而是，反正，面對這樣的世界，人從來就輸無可輸？《再放浪一點》珍貴地勒令關於人生的自主與清明，可以是尋常而當然的選擇，它不為了意識形態的演化或爭奪，亦絕不保證感覺良好，它只是一個應該被直覺地、無條件地納入考量的選項。故事裡，這些女人或有可愛之處，但也跟其之不可愛，不相上下，成為一個「掛念自己是誰」的人，不為了變得可愛，但也非關不可愛。成英姝的作品裡永遠有種頑強的虛無，那不是厭世、不是對（反）價值的捍衛、不是「看透」、亦不是「何必看透」，而是一種對於當下、對於此在的執著。懷抱如此執著，之於流轉的時間與人世，必然脫落。《再放浪一點》亦貫穿著從那樣的由彼個無法成立於任何哪裡的視角，對生命的遙遙凝望。小說中有一部愛莫為龔麗蓮寫的劇本，小說家這樣寫女主角S，「S有一種超乎常人的神經質，以及各種矛盾，她既敏銳又粗率，她在莫名其妙的地方執拗，普通人都知道該遵守的法則毫不在乎。她的問題很多，卻無視於關鍵的答案，她喜歡裝作老於世故，他卻覺得她一派天真。她發現自己在學新的事物，……學著當一個新的人，……她覺得自己就像電影裡的人物。……現在她的生活裡沒有別人，沒人會提醒她過去這一生的線索，她絲毫不想那些。」不意外，但依然驚悚的是，這部戲中戲裡的女主角，或可看為是在將小說中這些女人浮蕩又閃爍的狀態給重新錨定。她們都是S，她們是電影裡的人物，而這是四部分別開來的電影，我們讀到的一個屋簷下貌似女性情誼的種種，終究只是幢幢幻影。那部戲中戲像個玩笑或狂想地毫不合理，又任性或挑釁地關閉。它在小說的中間，某意義而言，《再放浪一點》的都會女性自覺旅程，在終點到來之前，早已公布結局：怎樣戲劇化的人生、潮浪起伏的際遇，都虛假單薄，像個佈景，你配合演了一路，在裡面獲得一些真實，分享一些真實，但你無法在那裡。你是空的。只是，儘管是空的，那些流動的夜晚仍是美的。這份美，是不可能否認的真實，至於那是否讓走一切變得值得，不必是同一回事。女人是雙層的、多層的。如何標記女人的自我？那是統御著增生繁錯的無數自我的更後面、更高的那個「我」。是以，她無法不是透明而淡漠的。《再放浪一點》中的女人，每個都說了很多話，爭相表達辯論著心思，但其實那都不是她們的「我」；真正的她們的「我」，漂蕩在半空，無可無不可地看著自己說話。那每個女人，越是執著深入就越疏離，越是親暱就越冷眼與寂寞。當然，反過來也一樣成立：她們獨自時仍那麼溫暖、充滿關懷，她們和彼此賭氣鬥心機，越是激烈，就有越多「一起孤單」的感激、包容與愛。《再放浪一點》說，人們一生就像在說一個故事，但這故事又包含著無數個小的故事。故事換了方式去看、去說，就成了一個故事，那麼，「故事究竟有沒有它自己？」、「那個它自己又是什麼、在什麼時刻誕生的？」小說家與人物齊聲追索。這或者是個文學的提問，但它亦是個存在的提問。當大故事包含著小故事，並非小故事組合成了大故事，而是，當大故事勾勒邊界和朝向、牽制小故事的生成與擠壓、小故事爭競與求存、而那或者未能改變大故事的類型和格局、卻在裡頭深植了類似情感、價值、幻影與真實的東西。那麼，我們還如何正確「看到」這個故事：「它」是小故事的聚散平衡，還是大故事的始終儼然？《再放浪一點》裡是數個女人的大故事嗎？那些小故事真參與塑形她們各自最後的樣子嗎？而這些女人各自的人生、以及一部部的戲中戲，又在連動地使那一個終極的大故事浮現？而當換置了故事自己的視角，則「我」是變得懸缺而可疑嗎？還是這才是「我」的樣子：清明的距離，卻有肉身無止地牽扯忙碌，由此在不可測的命運彼邊，織就整個對反的模樣，是為「我」？本文作者黃以曦，作家，影評人，著有《離席：為什麼看電影？》《謎樣場景：自我戲劇的迷宮》《尤里西斯的狗》